فساتين بيضاء

تخبرنا قصيدة قديمة ما يلي عن لون فساتين الزفاف وكيف يمكن أن تؤثر هذه الألوان على مستقبل العروس: "من يتزوج باللون الأبيض يختار اللون المناسب. إذا كان في الرمادي ، فسيذهب بعيدًا. من يتزوج باللون الأسود سيرغب في العودة إلى الماضي. من يتزوج باللون الأحمر يتمنى لو مات. أولئك الذين يتزوجون باللون الأزرق سيكونون أوفياء. إنشي ينتظر ما بالداخل ، حياة صاخبة. تخجل من رؤيتها باللون الأخضر وزوجها باللون الأصفر. من يتزوج باللون البني سيعيش خارج المدينة. سوف تكون الفتاة ذات اللون الوردي غير مرحة ".

لطالما أظهر فستان الزفاف الأصالة وفقًا للثقافات والتنمية الاجتماعية. إلى جانب مراسم البدء (مثل المعمودية ، وعود المسلمين عند الولادة ، وأعياد الميلاد اليهودية ، وما إلى ذلك) ، والشهادة والدفن ، يعتبر الزواج أحد الأحداث العامة الثلاثة الرئيسية في حياة الشخص ، والحدث الوحيد الذي يمكن أن يكون فيه الشخص راضٍ تمامًا وفخور بكونه في المركز.

هذا هو يوم العروس الكبير وليس يوم العريس. على مر التاريخ ، حاولت النساء جعل فساتين زفافهن مميزة بحيث تكون مناسبة للاحتفال ، وبالتالي تصبح العرائس الجميلات أكثر جمالا ، في حين أن أولئك الذين ليسوا في غاية الجمال ، على الأقل عندما ينظرون إليهن ، يقال لهن. لتكون رائعا.

مع وصول المتاجر الكبرى في بداية القرن العشرين ، أصبحت كل امرأة تقريبًا قادرة على تحقيق حلمها في الزواج بفستان زفاف "جديد" . بدأت فساتين الزفاف البيضاء تكتسب شعبية. في عام 1890 ، كتبت ليديز هوم جورنال: "كانت فساتين العرائس بيضاء منذ الأزل". لم يكن هذا صحيحًا ، لكنه أظهر مدى قبول أن يكون فستان الزفاف أبيضًا دائمًا. ارتدت بعض العرائس ، وخاصة العرائس من غير الطبقة العليا ، فساتين أكثر عملية ويمكن ارتداؤها بعد الزفاف.

كانت الملكة فيكتوريا أول من ضغط على الزر بالزواج باللون الأبيض. سمح الازدهار بعد الحرب بأن تصبح فساتين الزفاف الكبيرة المستوحاة من العصر الفيكتوري حقيقة واقعة. أصبح زواج جريس كيلي من أمير موناكو معروفًا على نطاق واسع بفضل حفل زفافهما الخيالي الفريد من نوعه. في عام 1956 ، أمام 30 مليون مشاهد تلفزيوني ، تمت الإشارة إلى زواج جريس كيلي من أمير موناكو رينييه على أنه حفل زفاف القرن. تألف فستان الزفاف من ياقة بيضاء ، وجزء ضيق بأكمام طويلة ، وتنورة متموجة مصنوعة من خمسة وعشرين ياردة من التفتا الحريري ، ومائة ياردة من الحرير ، و peau de soie ، والتول ، والدانتيل ذو الإبرة الوردية. كانت ترتدي قبعة زفاف مزينة باللآلئ الصغيرة والزهور البرتقالية ، وحجاب طوله 90 ياردة من التول. كما هو الحال مع حفل زفاف الملكة فيكتوريا قبلها ، فإن حفل زفاف الأميرة جريس سيحدد نغمة العقد المقبل ، وستكون الفساتين البيضاء الكبيرة رائجة.

لطالما حاولت الأميرات الملكيات أن يصبحن أميرات في يوم زفافهن. في العصور الوسطى ، كانت حفلات الزفاف في القصر ذات أهمية سياسية كبيرة ، ومن أجل رفع هيبة بلد العروس الشابة ، كان عليها أن تبدو رائعة ، وكان على العريس أن يثير إعجاب بلاده بالازدهار الواضح لأمته ، وربما أكثر من ذلك. يمكن أن تحمله. في هذا السياق ، سوف يستخدمون أي مادة يمكنهم استخدامها ، ومعظمها مكلف. على سبيل المثال ، الأقمشة المخيطة بخيوط الذهب والفضة والمخمل والحرير الدمشقي والساتان والفراء. اللباس أيضا ؛ كانت مخيطة بالجواهر النفيسة مثل الماس والياقوت والياقوت الأزرق والزمرد واللؤلؤ ، وبهذه الطريقة تتألق العروس وتتألق حتى في ضوء الشمس.

بالطبع ، لم تكن العديد من العرائس أميرات ولا يمكنهن تحمل مثل هذه النفقات الباهظة. ومع ذلك ، من أجل أن تبدو خاصة ، كانت العروس تحاول في كثير من الأحيان تقليد لباس امرأة من الطبقة الاجتماعية العليا. في ذلك الوقت ، تم قطع فستان الزفاف للفتاة العادية باعتدال ، لذلك كان فستان الزفاف ذو الأكمام المنسدلة والذيل رمزًا رئيسيًا للمكانة.

لكن في العصر الحديث ، فقدت فساتين الزفاف التي تحتوي على مواد مصنوعة في المصنع رمز مكانتها ، لكن فساتين الزفاف ذات الذيل أصبحت تقليدًا. شوهدت فساتين الزفاف ذات التنورة A ، والتي أصبحت الشكل الأكثر كلاسيكية لفساتين الزفاف ، لأول مرة في نهاية القرن الثامن عشر. مع إنتاج آلات نسج الأقمشة وأقمشة الشاش الرخيصة المُصدَّرة من الهند وتأثير الاتجاه الكلاسيكي الذي أثر على العالم ، أصبح الحجاب وفساتين الزفاف البيضاء لا غنى عنه لحفلات الزفاف في القرن التاسع عشر. كالعادة بدأت الموضة في لندن ، ومن هناك امتدت إلى مدن وبلدات أخرى ثم إلى البلدان المجاورة.

في القرن التاسع عشر؛ حتى العروس التي كانت ترتدي فستان زفاف أبيض منفوش في حفل زفافها كان من المتوقع أن ترتدي فستان زفافها مرة أخرى. كسيدة متزوجة حديثًا ، كان على العروس أن ترتدي فستان زفافها مرة أخرى خلال "زيارات الزفاف" ، حيث التقت بأسرتها وأصدقائها ومعارفها. من ناحية أخرى ، تحولت عرائس الطبقة العليا من فساتين الزفاف إلى صدرية مسائية (غالبًا ما تستخدم كقطعتين منفصلتين) بعد الزفاف وأعادت تزيينها في مناسبات أخرى.

أزالت الملكة فيكتوريا الدانتيل من فستان زفافها وأعادت استخدامه عدة مرات. حتى أنها ارتدت فستان زفافها بنسيج حريري أسود في ذكرى زواجها بعد 50 عامًا.

حتى عشرينيات القرن الماضي ، كانت فساتين الزفاف تصنع دائمًا حول أنماط وقواعد معينة. إذا كان هناك زخرفة أكثر بقليل من المعتاد ، فقد تم اعتبارها أكثر تواضعًا من الموضة الأكثر جرأة. ومع ذلك ، في هذا العقد ، تم إحداث ثورة في ملابس النساء. زاد طول التنورة من مستوى القدم إلى أسفل الركبة. في العملية التي تلت ذلك ، تغير أسلوب ارتداء الملابس في حفلات الزفاف أيضًا. فضلت العرائس فساتين الزفاف التي تظهر أطوال الكاحل ، ولكن نظرًا لقصر أطوال التنورة ، لم تعتبر الكنيسة هذا النمط من فستان الزفاف مناسبًا ، ولهذا السبب اختارت معظم العرائس فساتين الزفاف ذات التنانير الطويلة. بعد موضة الموسم في فساتين الزفاف ، حدث تحول فساتين الزفاف الطويلة ذات الذيل إلى نماذج من قطعتين في القرن العشرين. قرب منتصف القرن ، بدأ ملف تعريف فستان الزفاف يتغير بشكل جدي مع تأثير ماري كوانت وفريقها في فترة "الستينيات المتأرجحة" في أزياء الزفاف.